Kokie 2D įgūdžiai labiausiai naudingi 3D dailininkui
Tai klausimas, kuris visą laiką kyla profesionaliuose CG forumuose - man reikia žinoti, kaip padaryti sėkmingą karjerą 3D formatu?
Prieš bandydami atsakyti, leiskite tai pasakyti:
Tai iš anksto padaryta išvada, kad gerai išvystytas tradicinio meno ar skaitmeninio tapymo pagrindas yra tam tikras turtas, leidžiantis sėkmingai dirbti kaip 3D menininkas .
Yra daug priežasčių, dėl kurių taip yra. Piešimo įgūdžiai daro jus labiau universalus. Jie suteikia jums lankstumo ir laisvės pradinio vaizdo kūrimo etapuose, jie suteikia jums galimybę vientisai sumaišyti 2D ir 3D elementus. Jie leidžia jums patobulinti savo vaizdą po gamybos, kad būtų pagerintas rezultatas, kurį gavote iš jūsų pateikto variklio. Taigi, taip, tradiciniai 2D įgūdžiai yra naudingi bet kuriam 3D menininkui. Tai nėra klausimas.
Tikras klausimas yra ne tai, ar tai padeda. Kyla klausimas, ar verta investuoti ilgą mokymosi laiką.
Jei esate jaunas (priešmokyklinis arba vidurinis mokinys), sakau tikrai. Jūs turite daug laiko, kad sukurtumėte platų įgūdžių rinkinį, apimantį ir piešinį, ir tapymą, ir 3D modeliavimą , tekstūrą ir atvaizdavimą . Jei taip yra, jūs neturite nieko prarasti ir viską, ko jums reikia, praleisdami laiką savo 2D portfelyje.
Bet ką daryti, jei trisdešimt kartų įsimylėjote 3D ir niekada neatsirado laiko išmokti piešti ar dažyti?
Galbūt jūs pradėjote susipažinti su 3D programine įranga koledže? Arba galbūt tai atrado dar vėliau ir nusprendė, kad tai kažkas, ko norėtumėte siekti karjeros pokyčio link. Nepriklausomai nuo priežasties, galite užduoti sau šį klausimą:
Ar geriau įstrigti ir kuo greičiau išmokti kiek 3D, kiek galėtumėte, ar turėtumėte sugrįžti ir stengtis sukurti tvirtą 2D pamatą?
Puikus pasaulyje, mes visi padarėme abu. Būtų fantastiška, jei kiekvienas galėtų praeiti dvejus metus studijuoti kompoziciją, perspektyvą, figūrinį piešimą ir tapybą, tada įsiregistruoti ketverių metų studijų programoje studijuoti 3D. Tačiau daugeliui žmonių tai nėra praktiška.
Taigi, ką daryti, jei laikas yra priemoka?
Kokie 2D įgūdžiai, į kuriuos turėtumėte sutelkti dėmesį?
Galiausiai turėsite pasirinkti ir pasirinkti 2D meno aspektus, į kuriuos turėtumėte sutelkti dėmesį. Čia yra keletas 2D meno aspektų, kurie, mūsų nuomone, bus labiausiai naudingi tiems, kurie labiausiai domisi 3D kompiuterinės grafikos karjeros pradžia:
Sketching ir miniatiūrų įterpimas: nėra nieko vertingesnio už tai, kad galėtumėte labai greitai gauti daug idėjų ant popieriaus, o galimybė joms kartoti yra milijono dolerių talentas. Jei per keletą valandų galėsite išmesti dešimt ar penkiolika miniatiūrų eskizų, tai įneša jums palankią padėtį. Galite parodyti juos draugams ir šeimos nariams arba CG forumuose, kad sužinotumėte, kurie iš jų veikia, o kurie ne, ir jūs galėsite derinti idėjas iš daugybės eskizų, kad gautumėte galutinį dizainą.
Perspektyva: viena vertus, tai greičiausiai skamba neproduktyviai. Koks yra jūsų taupaus laiko mokymosi perspektyvos pranašumas, kai 3D programinė įranga automatiškai suteikia perspektyvą?
Kompozicija. Nustatyti plėtinį. Matinis tapyba: tai visi CG aspektai, kurie labai priklauso nuo 2D ir 3D elementų derinio, o norint, kad galutinis paveikslėlis būtų sėkmingas, turi būti tiksli perspektyvos tęstinumas. Yra kartų, kai jums gali nepavykti modelio visą sceną 3D, ir kai ateis laikas, jums bus malonu žinoti, kaip įdėti 2D elementus į tikslią perspektyvinę tinklelį.
Sudėtis: geras aplinkos ar charakterio dizainas gali stovėti vienas ant kito, tačiau dažniausiai aukščiausios klasės kompozicija išskiria puikius vaizdus iš gerų. Kompozicijos akis - tai kažkas, kuris ilgainiui vystysis ekologiškai, bet daugiau nei verta tai pasiimti knygą ar dvi tema. Paimkite knygas apie pasakojimą apie pasakojimą, kuris gali būti didžiuliu tiek kompozicijos, tiek laisvos eskizijos šaltiniu.
Daiktai, kurie gali nebūti verti jūsų laiko:
Žvilgsnio brėžinys: laisvai parafrazuojant, regėjimo žvilgsnis mokosi tiksliai atkreipti dėmesį į tai, ką matote. Tai yra pageidaujama piešimo technika daugumoje atelierių nustatymų, ir tai yra tinkamas studijų kursas, kai meninis pagrindinis tikslas yra reprezentacinis piešimas ir tapyba.
Bet jei kas nors bando sustiprinti savo piešimo įgūdžius, tiesiog tobulinti kaip 3D dailininką, akių piešimo brėžinys yra palyginti mažai vertingas. Dėl savo prigimties, "sight-see" yra visiškai priklausoma nuo gyvų modelių ir aiškios nuorodos.
Kaip CG atlikėjas, daugeliu atvejų jūs sukursite dalykus, kurių neegzistuoja tikrasis pasaulis - unikalios būtybės, fantazijos aplinka, monstras, simboliai ir tt Mokymasis nufotografuotų nuotraukų kopijų kūrimas gali padėti įdėti keletą įspūdingų žiūri vaizdus į jūsų demonstracinę ritę , tačiau ji nebus išmokyti, kaip sugalvoti savo dizainą.
Paaiškinimas pats yra labai svarbus, bet mokymasis distiliuoti jį į savo sampratas yra kur kas naudingesnis nei tiesiog jį kopijuoti.
Mokymasis gamybos lygmens skaitmeninės tapybos / 2D atvaizdavimo metodai: Jei jūsų pagrindinis tikslas yra dirbti 3D, yra gana gerų šansų, jums niekada nereikės patobulinti eskizo ar miniatiūros į meno kūrinio gamybos lygį. Praeina daug metų, kad išmoktų, kaip dažyti šviesą, šešėlį, formą ir paviršiaus detales profesionaliu lygmeniu.
Negalima tikėtis išmokti dažyti kaip Dave Rapoza, o tada siekti 3D karjeros. Norint pasiekti šį lygį, reikia daug metų ir daugelio žmonių niekada nepasiekia to lygio. Jei koncepcijos menas yra tai, ko norėtumėte daryti profesionaliai, geriau sutelkti dėmesį į dalykus, kurie tikrai padės pasiekti jūsų asmeninius tikslus. Jūs niekada nenori pasiduoti per plonas, rizikuodamas prarasti dėmesį!
Ką apie anatomiją?
Tai sunkus atsakymas, nes aš negaliu geros sąmonės rekomenduoti nežinoti, kaip parengti žmogaus anatomiją. Jei planuojate būti simbolių atlikėjais, jums reikės kažkaip išmokti anatomiją, ir tai yra tinkamas būdas tai padaryti.
Tačiau pasakęs, ar būtų naudingiau išmokti anatomiją tiesiogiai "Zbrush", "Mudbox" ar "Sculptris"?
Raumenų atmintis vaidina milžinišką vaidmenį meno srityje, ir net jei tam tikras popieriaus ir skulptūros skaitmeninis dubliavimas tikrai sutampa, niekas niekada nesakytų, kad jie identiški. Kodėl per šimtus valandų įsivaizduoti figūrinio piešimo meną, kai galėtumėte praleisti laiką, kad atkurtumėte savo skulptūrinius sugebėjimus?
Vėlgi, aš nenoriu griežtai ginčytis dėl mokymosi anatomijos brėžinyje, tačiau faktas yra tai, kad ZBrusho eskizas pasiekė tašką, kai tai nėra tikrai daug lėtesnis nei popieriaus rašymas, ir manau, kad tai kažkas verta apsvarstyti. Jūs vis dar galite studijuoti senus meistrus, tokius kaip Loomis, Bammes ar Bridgman, bet kodėl gi ne tai padaryti 3D formatu?